martes, 2 de junio de 2015

Comparando noticias. ¡¡HALA OVIEDO!!

PRIMERA NOTICIA ES DEL MARCA
 Esta noticia habla más por encima que la de la Nueva España ya que solo comenta un poco sobre la fiesta que hubo el pasado lunes; estos no comentan nada sobre lo que dijeron los jugadores en las ventanas del ayuntamiento, cosa que la otra noticia lo hace, es más, comenta más  o menos lo que dijeron.
El Marca se centra más en lo que comentaron los famosos asturianos sobre este famoso equipo que por fin le llegó la hora de pasar a la Liga de Fútbol Profesional. Además de que LNE también escribe cosas sobre los sentimientos de Cervero, Esteban (Delantero y portero de este equipo de fútbol) y sobre todo de Carlos Slim y Arturo Elías, los cuales fueron quienes invertieron dinero por este gran equipazo. Por fin despues de 12 años están donde se merecen.







Historia de la Prensa

Características del cómic

viernes, 29 de mayo de 2015

Planeta cómic

Esta imagen es la celebración de un gol que metió Cervero, este chaval es el ídolo del fútbol de este gran equipo, porque siente los colores y los tiene en la sangre, jajaja.
He hecho un comic sobre esta imagen porque me emotiva mucho este momento que se representa en dicha imagen, ya que yo también siento los colores.
No me dan más por los cómics porque son un poco aburridos, y siempre pasa lo mismo en todas las viñetas; prefiero antes una poesía de Pablo Neruda que en paz descanse, que era un gran autor de su época. Amén Jesús

Historia del cómic

jueves, 12 de marzo de 2015

Crítica de "Con faldas y a lo loco"

Some Like It Hot (EE.UU., 1959, 120 min) Dirección: Billy Wilder Guión: Billy Wilder I.A.L. Diamond Intérpretes: Tony Curtis Jack Lemmon Marilyn Monroe Joe E. Brown George Raft Pat O'Brien
Ya en su día, "Con faldas y a lo loco" fue un éxito de taquilla y crítica, pero con el paso del tiempo se ha vuelto un film intocable, de esos que si no dices que es una obra maestra, la gente te mira como si acabaras de llegar de Marte. Aunque he visto "Con faldas y a lo loco" un montón de veces y me encanta, me parece un poco sobrevalorada. (Si alguien me preguntara cuál es la mejor película de Billy Wilder, contestaría sin dudar "El crepúsculo de los dioses". Y si alguien me preguntara cuál es la mejor comedia de la historia, también contestaría sin dudar "La fiera de mi niña", de Howard Hawks). Chicago años 20. Joe (Tony Curtis) y Jerry (Jack Lemmon) trabajan como músicos en la banda de un speakeasy que para su desgracia descubre la policía. Sin trabajo y sin dinero, acuden a una agencia de artistas donde descubren que una orquesta de chicas necesita un saxo y un contrabajo para ir a Florida, que son precisamente los instrumentos que tocan Joe y Jerry. El único problema es que Joe y Jerry son hombres. Antes de salir de la agencia, Joe se camela a la secretaria, y la convence para que les deje el coche esa noche. Cuando llegan al garaje donde está aparcado el vehículo, les espera una desagradable sorpresa: ocurre la Matanza del Día de San Valentín, en la que una banda de gángsters acribilla a otra. Joe y Jerry lo ven todo escondidos, pero para su desgracia, los gángsters los descubren. La única posibilidad de salir con vida es huyendo de la ciudad; y para ello no se les ocurre otra cosa que travestirse y presentarse en la orquesta de chicas como Josephine y Dalphe. Y con faldas y a lo loco, van en tren a Florida, donde se enamoran de la explosiva Sugar Crane (Marilyn Monroe), que canta y toca el ukelele en la banda."Con faldas y a lo loco" tiene una primera mitad absolutamente genial (eso sí que es una obra maestra), y una segunda mitad, que aunque sigue siendo muy divertida, pega un bajón. Hasta la mitad, la película funciona con la precisión de un reloj suizo... que hace que te partas de risa. La trama está perfectamente engarzada, con los elementos plantados muy bien, llevando inevitablemente una secuencia a otra. Y lo que es mejor, es una sucesión constante de genialidades, con unos diálogos tan brillantes que te dan ganas de aprenderlos de memoria. Para mí, dos puntos álgidos son las escenas en el tren, que son divertidísimas (¡Dios mío, qué grandísima presentación de la Marilyn Monroe!, ¡y qué maravillosa es la fiesta por la noche!); y los primeros minutos en el hotel, donde Wilder y su guionista, Diamond, no hacen más que retorcer y retorcer una situación brillante para que lo sea aún más. El problema que tengo con esta película es que tras lograr muchísima tensión hasta la mitad, la segunda parte tiene mucha menos. Hasta ese momento, Curtis y Lemmon tienen que disimular y hacer como que no les gustan las chicas, en especial Monroe (hay varios gags antológicos por ahí). La tensión se dispara cuando Curtis decide saltarse el plan y ligarse a Monroe con un plan rocambolesco que los puede poner en peligro, y Lemmon se da cuenta. Pero entonces, de buena a primeras, Lemmon accede a ayudar a Curtis a ligarse a Monroe, y encima accede pasando la noche con un viejo verde. Por mucho Billy Wilder y I.A.L. Diamond que seas, esto es un fallo de verosimilitud en la historia y de consistencia de personaje. En esa segunda parte, lo más divertido es la historia de Lemmon con el ricachón, que tiene grandes momentos; pero cada vez que pasan a otra trama, la película pierde. Es un gran problema, porque la historia principia es la de Curtis y Monroe. Y cuando llegan los gángsters, que son necesarios para cerrar la historia, sus escenas son mucho peores y no haces más que preguntarte cuándo volverán a asomar por ahí Lemmon y Curtis. Para que fuera una obra maestra, me parece que los gángsters tendrían que aparecer mucho antes en Florida, Curtis camelarse a Lemmon con alguna mentira para que estuviera con el ricachón (con la excusa de despistar a los gángsters, o algo similar), y Curtis ligarse a Monroe siempre a espaldas de Lemmon.

Crítica sobre "Casa Blanca"

El Lolo rebelde que grita desde el corbbatudo aburguesado que soy ahora insiste en llevar la contra, y cada vez que uno de estos clásicos se instala como una obra de calidad indiscutible, algo dentro de mí busca oponerse a esta entrega cultural y mi reacción es siempre “ver para creer”. Después de ver la versión remassterizada de “Casablanca” me doy cuenta de que mi pataleta está injustificada: “Casablanca” fue, es y será una gran película. Nada que decir. Una historia de amor en la que el amor triunfa pero no triunfa, en la que Rick(Humphrey Bogart) renuncia a quedarse con Ilsa(Ingrid Bergman) para salvarla a ella y perseguir nortes mucho más ambiciosos que la felicidad personal. Una película en la que su protagonista sacrifica el amor para adquirir conciencia social, y que nos regaló arquetipos inmortales como el pianista Sam, la frase: “Tócala otra vez, Sam” o el final “Creo que este es el comienzo de una linda amistad”. La historia transcurre en su mayor parte en un solo espacio, el bar de Rick, al igual que “Star Trek” y “Los Venegas”, pero la historia es en todo momento dinámica y envolvente, y no precisa de más escenarios. Quizá lo único que empaña la atmósfera es que no puedo quitarme de la cabeza el comercial de pañuelitos Dualette mientras veo la película. Resulta penoso que la manera (Que celebro totalmente) de entregarnos buenas historias sea recuperando las viejas glorias en lugar de elaborar películas nuevas, esto solo evidencia la decadencia del cine masivo y vuelve urgente una revisión de las estrategias creacionales de la actualidad. Por ende, hoy es una opción mucho más válida para ir al cine una remasterización que un filme nuevo, lo cual no deja de ser patético. Además, los costos de producción son mínimos, y la película se publicita sola, como decía Labbé de su comuna. Entonces ¿Qué caso tiene seguir con esta crítica? Convencer de que “Casablanca” es una buena película es como tratar de convencerlos de que el mar es azul o de que el sol está al centro y los planetas giran a su alrededor. Listo, se acabó, fin. Vayan a leer otro blog o a bajar monas piluchas, no les quito más tiempo. Esperen, mis dos jefes dicen que si no alargo la crítica me golpearán el doble y me quitarán la ración de avena que me dan cada día y esta noche dormiré fuera y no en el galpón con los otros niños inmigrantes encadenados escribiendo. Como ya dije, resulta redundante seguir realizando una crítica sobre “Casablanca”, así que escribiré mi visión sobre por qué es un clásico, imaginando cómo sería esta película si la hubiesen hecho en los tiempos actuales. Si “Casablanca” hubiese sido escrita por guionistas hollywoodenses actuales, Rick no solo sería un tipo duro y que cerró su corazón. Estaría lleno de mala leche y pegaría guantazos a todo el mundo. Ugarte sería una minoría latina y Rick acabaría golpeándolo. Nos mostrarían el asesinato de los alemanes que tenían los documentos como un espectáculo de explosiones y patadas, con chistes facilones del tipo “¿Por qué les disparaste? ¡Ya nos habían entregado los documentos! ¿Siempre tienes que ser tan violento?” “Pero lo pedí por favor”.El bar de Rick estaría lleno de hampones, strippers y drogas, y habría una pelea cada tres por cuatro. Lazlo sería un tipejo insoportable que trataría pésimo a Ilsa y terminaría siendo un traidor al movimiento que representa. Tanto Ilsa como Rick serían expertos en artes marciales, y cada vez que Ilsa (Con el triple de delantera) sacudiera a los malosos, le diría a Rick “¿Creíste que por tener un lindo cuerpo no sé defenderme sola?” Louie sería el amigo chistoso del protagonista, ese que busca seducir mujeres y beber alcohol a cada rato, y salvaría a Rick en el momento más inesperado. Tiraría la talla durante toda la historia y cuando se dirijan al aeropuerto diría algo como “Aún no termino de pagar este auto, cuidado”. La escena final sería un ruidoso enfrentamiento con los malososs, y luego de una explosiva balac
cera en la que el aeropuerto entero quedaría en ruinas, Lazlo e Ilsa lograrían escapar por los pelos subiéndose al avión en el último segundo, no sin antes echar abajo de un puntapié a uno de los villanos que los siguió hasta el avión. Lazlo tendría que sentarse en los controles y diría algo como “No sé manejar esta cosa” e Ilsa le respondería: “Conmigo también partiste siendo un inexperto y ahora me sacas más de un grito”. La escena final en la que Rick le dice a Louie que este era el comienzo de una linda amistad estaría lleno de tallas doble sentido aludiendo a una posible homosexualidad, algo así como “Pero en camas separadas ¿Verdad?” o “Espero que no tan linda”. Pero “Casablanca” no necesita de esos recursos. Se basta con su buena historia y sus personajes profundos y bien tratados. Pero por si las dudas, dejo hasta aquí mi ejercicio de imaginarme cosas, no vaya a ser cosa que un guionista llegue por accidente a esta página y saque ideas para un remakke, otro de los males de esta época. Historia muy recomendable para las viejas generaciones que no la vieron, y para las nuevas, para que conozcan otro tipo de cine y (Ojalá) se entusiasmen con este.

Las mejores películas de la Historia del Cine

Esquema de historia del cine

Línea de tiempo sobre Los Oscars

<iframe frameborder='0' height='404' scrolling='no' src='http://www.meograph.com/embed/cristinafavi05/152538/los-scar' width='560'></iframe>

martes, 24 de febrero de 2015

Esquema tema 3

<object width="460" height="460"><param value="http://popplet.com/app/Popplet_Alpha.swf?page_id=2340058&em=1" name="movie"></param><param value="true" name="allowFullScreen"></param><param value="always" name="allowscriptaccess"></param><embed src="http://popplet.com/app/Popplet_Alpha.swf?page_id=2340058&em=1" height="460" width="460" allowfullscreen="false" allowscriptaccess="always" type="application/x-shockwave-flash"></embed></object>

viernes, 13 de febrero de 2015

Lo primero siempre será el guión

Un gran plano general muestra un zoológico. Una niña de seis años camina sola, con una mochila en la espalda y dos coletitas. Se enfoca el transcurso de la niña, y a la mochila en plano detalle. Al llegar al puesto con ruedas, se para, plano detalle del vendedor, a quién se puede apreciar que le falta un brazo y de la niña. La niña traga saliva, el hombre no se da cuenta de su presencia. Flashback de la niña, un año atrás, en la misma situación, con dos amigas, pero el hombre tiene los dos brazos. Plano detalle de una manzana de caramelo del puesto con ruedas. Una de las niñas mira con deseo dicha manzana. Plano detalle de los ojos de la niña. El hombre comienza a hablar con dos turistas. Las niñas se colocan unas enzima de otras para llegar a las manzanas pero tropiezan y el puesto se va rodando hacia el foso de los osos polares. Un plano general muestra cómo el puesto rueda. El vendedor lo ve y corre tras el puesto. El vendedor tropieza con una piedra y salta la valla cayendo al foso de los sos polares. Un plano contrapicado apunta al cielo evitando la horrible visión del hombre despedazado. Se oye como las niñas lloran. Vuelta al presente, se ve como el vendedor ve a la niña, y la mira con una mezcla de tristeza y melancolía. Plano detalle de la niña abriendo la mochila. La niña saca una flor, que le da al vendedor y se va. Plano general de la niña yéndose.

Profesiones del cine

Mi guión

[Música tenebrosa] (Primer plano a Marlon) Marlon: (Fijando la mirada hacia abajo) (Primer plano a Marilyn) Marilyn: (Le devuelve la mirada a Marlon, dejando escapar una lágrima) (Primer plano a Marlon) Marlon: (Asiente con su mirada fija en Marilyn) (Plano medio a Marilyn) Marilyn: (Suspira concentrada) (Plano picado) (Se muestra un cuerpo, en el suelo, signos de violencia) Marilyn: (Agachándose e intentando hacer reaccionar a la víctima) Marlon: (Cogiendo la muñeca de Marilyn e interrumpiéndola) (Plano de medio a Marlon) Marlon: (Lleva a Marilyn a la calle) (Plano medio a Marilyn) Marilyn: (Intenta resistirse mientras llora) (Plano picado a la escena) Marilyn: (Se tira al suelo, sin fuerzas) (Plano medio Marlon) Marlon: (Asiente con chulería mientras cruza los brazos) (Plano picado a Marilyn tirada en el suelo llorando) Marilyn: (Se levanta) (Se sacude el vestido y se seca las lágrimas) (Plano medio a Marlon) Marlon: (Cabreado por las acciones de Marilyn pero sosegado) (Plano medio a Marilyn) Marilyn: (Traga saliva y camina hacia la salida) (Plano medio de Marlon) Marlon: (Le abre la puerta a Marilyn) (Deja que pase) (Él se va detrás) (Plano general) (Plano picado de la víctima)

martes, 10 de febrero de 2015

Mi historia de los vídeos audiovisuales



 *El primer fragmento de película la elijo porque es la única película en blanco y negro que conozco. *Las pelis que escogí fueron las que más me gustaron, y las que más veía cuando era una niña pequeña. * Los programas de televisión son de hoy día y creo que se merecen estar en esta lista, ya que los cuales tienen una historia muy interesante y están basados en la antigüedad. * Y `por último, la película que mas me ha llenado ha sido la de 50 sombras de Grey, la cual su historia salió del relato de unos tres vídeos, inventados por una inglesa, con mucha audiencia.

La composición de la imagen en movimiento a partir de la imagen fija.

viernes, 16 de enero de 2015

TimeLapse

El Color

El Color es el aspecto de las cosas que es causado por diferentes cualidades de la luz mientras es reflejada o emitida por ellas.
Para observer el color, debe de haber luz. Cuando la luz brilla o se refleja en un objeto, algunos colores algunos colores rebotan del objeto y otros son absorbidos por el mismo. Nuestros ojos sólo ven los colores que rebotan son reflejados.

Los rayos del Sol contienen todos los colores del arco iris mezclados. Esta mezcla se conoce como luz blanca.Cuando la luz blanca incide en un lápiz de color blanco se muestra blanca para nosotros, ya que no absorbe ningún color, y refleja todos los colores por igual. Un lápiz negro absorbe todos los colores por igual y no refleja nada, por lo que se ve negro para nosotros. Mientras que los artistas consideran un color negro, los científicos no lo hacen porque el negro es la ausencia de todo color.Todos los rayos de luz contienen colorLa luz está compuesta de ondas electromagnéticasEstas ondas se propagan a partir de cualquier fuente de luz, como el sol.Las ondas de luz viajan a gran velocidad (186,000 millas o 300,000 kilómetros por segundo). Los diferentes colores tienen diferentes longitudes de onda, que es la distancia entre las partes correspondientes de dos ondasLa mayor longitud de onda de luz que los humanos pueden ver es de color rojoEl más corto es el violeta. El ultravioleta tiene una longitud de onda más corta, pero los seres humanos no la pueden verAlgunas aves y las abejas pueden ver la luz ultra violeta. La infrarroja tiene una longitud de onda mayor que la luz rojay el ser humano no puede ver esta luz, pero se puede sentir el calor que genera.
El azul es el color del cielo y del mar, por lo que se suele asociar con la estabilidad y la profundidad.
Representa la lealtad, la confianza, la sabiduría, la inteligencia, la fe, la verdad y el cielo eterno.
Se le considera un color beneficioso tanto para el cuerpo como para la mente. Retarda el metabolismo y produce un efecto relajante. Es un color fuertemente ligado a la tranquilidad y la calma.
En heráldica el azul simboliza la sinceridad y la piedad.
Es muy adecuado para presentar productos relacionados con la limpieza (personal, hogar o industrial), y todo aquello relacionado directamente con:
    • El cielo (líneas aéreas, aeropuertos)
    • El aire (acondicionadores paracaidismo)
    • El mar (cruceros, vacaciones y deportes marítimos)
    • El agua (agua mineral, parques acuáticos, balnearios)
Es adecuado para promocionar productos de alta tecnología o de alta precisión.
Al contrario de los colores emocionalmente calientes como rojo, naranja y amarillo, el azul es un color frío ligado a la inteligencia y la consciencia.
El azul es un color típicamente masculino, muy bien aceptado por los hombres, por lo que en general será un buen color para asociar a productos para estos.
Sin embargo se debe evitar para productos alimenticios y relacionados con la cocina en general, porque es un supresor del apetito.
Cuando se usa junto a colores cálidos (amarillo, naranja), la mezcla suele ser llamativa. Puede ser recomendable para producir impacto, alteración.

    • El azul claro se asocia a la salud, la curación, el entendimiento, la suavidad y la tranquilidad.
    • El azul oscuro representa el conocimeinto, l integridad, la seriedad y el poder.

martes, 13 de enero de 2015

Reportaje Fotográfico

 Esteban cumplió con el Real Oviedo centenar y medio de titularidades consecutivas
Si alguien oye hablar de un portero de 39 años puede pensar en alguien que tiene una gran continuidad. El portero del Real Oviedo Esteban rompe ese cliché y el pasado domingo, en El Molinón, disputó su partido 150 como titular de forma consecutiva en competición liguera. “Llevo cuatro años seguidos estando a disposición del míster para que el entrenador me escogiese, hay que tener salud para poder entrenar y no defraudar a los que confían en ti”. Esas fueron sus palabras hace una semana cuando analizaba el hecho de haber disputado todos los minutos de la primera vuelta con el Oviedo. El registro de esta semana va un paso más allá. Todo comenzó el 7 de mayo de 2011. Ese día, el Almería visitó el Coliseum Alfonso Pérez y Roberto Olabe, que dirigía a los andaluces decidió que esteban jugase como titular y Diego Alves se quedase en el banquillo. Faltaban cuatro jornadas para el final de una temporada que iba a dar con los huesos almerienses en Segunda A. La marcha del portero brasileño al Valencia dejó a Esteban como primera opción en la portería y él se encargó de demostrar que nadie le iba a apartar del puesto. Esteban Vigo y Lucas Alcaraz le dieron toda la confianza y cerró la temporada 2011-2012 con el pleno de 42 partidos disputados.  El fracaso deportivo de no meterse ni en el playoff de acenso trajo el relevo en el banquillo. Javi Gracia se puso al frente del conjunto rojiblanco y el equipo consiguió meterse en la lucha por el ascenso. Esteban jugó las 42 partidos de Liga y sumó los cuatro de la fase de ascenso para engordar sus estadísticas y festejar el retorno a la máxima categoría. Nuevo proyecto y nuevo entrenador. Francisco se puso al frente del equipo, pro la portería siguió con la misma cara. 38 partidos de Liga jugados, el jugador con más minutos de toda la Primera División, el segundo portero con mayor número de paradas por detrás de Keylor Navas y permanencia para el equipo.  



Una semana antes de certificar la salvación del Almería, Esteban anunció su regreso al Oviedo. Renunciaba a un año de contrato y a una oferta de renovación para cumplir su sueño de volver a enfundarse la elástica azul. Los 20 partidos de Liga disputados le llevan a las 150 titularidades consecutivas y el domingo, precisamente contra el Avilés equipo en el que comenzó su andadura, sobrepasará esa cifra. Ésta es la segunda ocasión que acumula más de 100 partidos consecutivos como titular en su carrera. La anterior fue entre 1999 y 2002 cuando acumuló 117 titularidades consecutivas con el Oviedo, que hubiesen podido ser 154, de no haber decidido Fernando Vázquez que Mora jugase en la jornada 37 frente al Salamanca en la campaña 1998-99, para que se despidiese del Oviedo con el que acababa contrato esa temporada. Esteban estuvo desde 1997 hasta el pasado mes de junio jugando en la Liga de Fútbol Profesional, con un total de 522 partidos oficiales y en todos esos años sólo se perdió un partido por lesión mientras defendía la portería del Atlético de Madrid en la campaña 2002-03. El pasado mes de noviembre, en el encuentro contra el Zamora, Esteban cumplió 200 partidos oficiales con el Oviedo y sigue agrandando su leyenda en el conjunto azul, a la que quiere ponerle la guinda perfecta con el ascenso a Segunda A, al término de la presente temporada.